Carolina de Yebra y Rittwagen

Si hay que destacar algún monumento en Alhabia ese es el Monumento Homenaje a la Esposa del Farmacéutico Rural de España. Carolina De Yebra y Rittwagen hija política, esposa y madre de farmacéuticos. Nació en la capital  Almeriense en una calle cercana al Parque, el 3 de diciembre del 1881 y murió el 3 de mayo del 1959. 

Mujer muy bella, fue primera dama en la Corte de Honor de los Juegos Florales celebrados en Almería el 1903, cuyo mantenedor fue Miguel de Unamuno. Contrajo matrimonio con un farmacéutico, que se estableció en Alhabia, José Sánchez Vivas. Quedó viuda y ciega, contratiempo que no le impidió seguir trabajando en su farmacia ,transcendiendo su fama por su dedicación a su hogar, a su familia y a su trabajo.

Se ha simbolizado en ella los desvelos y sacrificios del farmacéutico español y se le ha erigió este un monumento en Alhabia, obra del escultor Santiago de Santiago por iniciativa de su hijo Francisco Sanchez Yebra, Justo enfrente del monumento se encontraba la farmacia del pueblo que fue fundada en el año 1871 por el bisabuelo del actual regente de la misma. Hace unos años la farmacia fue vendida y derruida por su actual dueño.

Vestido original (Museo de Terque).

Federico Castellón Martínez

(Alhabia, 1914 - New York, 1971).

Pintor y grabador nacido en Almería, desarrolla prácticamente toda su vida en EEUU. Llega a Nueva York junto a su familia en 1921, asistiendo tres años a la escuela de pintura Erasmus High School. Posteriormente aprende en el estudio del pintor mejicano Diego Rivera, quien medió ante el gobierno español para que le concediesen una beca para estudiar en Europa. Su desarrollo posterior le crea una formación autodidacta y recibe, desde el principio, un reconocimiento artístico de primer nivel. Pintor de estilo surrealista muy influenciado por Salvador Dalí, también fue escultor, ilustrador, profesor...

      Regresa esporádicamente a España, recibiendo una beca de la República en 1933. En 1934 expuso en Almería, con una tendencia surrealista no bien entendida por el ambiente de la época. Participó en 1935 en la Exposición Internacional de París de los artistas españoles, que incluyeron Pablo Picasso, Juan Gris y Joan Miró. Tras ella, retorna definitivamente a EEUU, donde adoptó la ciudadanía norteamericana en 1943.

      En 1936 su obra formó parte de la Exposición presentada por el Museo de Arte Moderno de New York bajo el título “Fantastic Art, Dada and Surrealism” y, en 1944, de la organizada por el Art Institute of Chicago titulada “Abstract and Surrealist American Art”. Desde 1937 se dedicó a las artes gráficas, fundamentalmente litografías y aguafuertes, siendo un perfeccionista en términos de su técnica, del uso de colores sutiles y de las imágenes surrealistas, misteriosas, con figuras alargadas características, asomando siempre entre los sueños y las pesadillas. Entre sus trabajos de la ilustración destacan La mitología del Bullfinch, La historia del polo de Marco, El pequeño príncipe, y la serie De la epopeya del hombre.

      Siempre gozó del favor del público y la crítica americana, impartiendo enseñanzas artísticas durante más de 25 años en New York, la Universidad de Columbia (1948-1961), Instituto de Pratt (1951-1961), etc.; siendo miembro de la Academia Nacional de diseño en New York y de la Sociedad de Artistas Gráficos americanos. Entre sus premios destacan el Guggenheim (1941), el de la Biblioteca del Congreso y el reconocimiento de la Academia Nacional. Hoy, sus aguafuertes y litografías más características se incluyen en la mayoría de las colecciones públicas importantes, tales como el Museo del Arte Moderno, la Academia de York, el Museo de Pennsylvania, Museo de Whitney del Arte Americano y del Instituto del Arte de Chicago.

      Crea un método que él llamó de «técnica lito-gráfico-elevación », empleado durante los años 60, dónde, mediante diferentes procedimientos, aporta luz a las áreas de la oscuridad, creando así más de una composición de tono y un efecto dentro de esta imagen cargada de símbolos muy atractivos.

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Fuente: Dipalme

Antonio Cuadra Román

Cuadra Román, Antonio (Alhabia, 1910 - Almería, 2003). Músico.

      Violinista, miembro de la Orquesta Clásica de Madrid e hijo de Francisco Cuadra y María Josefa Román. Sus padres emigraron a Barcelona y dejaron a su hijo recién nacido bajo la tutela de su tía Filomena Cuadra, esposa de Antonio María Gómez García, alumno de Nicolás Salmerón, licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad Complutense y propietario de tierras. Recibió las primeras enseñanzas de su tío, que sabía tocar la guitarra y el violín, actuando en público por primera vez a los cuatro años. A los doce años se examinó como alumno libre de los cursos de solfeo y los primeros de violín en el Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid. Poco después marchó para completar su formación musical con los profesores del Real Conservatorio de Madrid. En 1927, con 17 años, terminó su carrera superior de violín y ganó el premio de Primer Violín del Real Conservatorio de Madrid. Se incorporó, como violín primero y concertino, a la Orquesta Clásica de Madrid, dirigida en ese momento por el maestro Saco del Valle. Esta orquesta recorrió las principales ciudades del país con notable éxito.

      Simultaneaba los conciertos de la Orquesta Clásica con un gran número de actuaciones en los teatros de Madrid y, en 1935 se casó con Amalia Santaolalla, con quien tuvo dos hijas: Amalia y María del Mar. Al comenzar la Guerra Civil, la Orquesta Clásica se disolvió y Antonio Cuadra volvió a su tierra. Fue movilizado y estuvo destinado en las oficinas militares. En 1942 ganó por oposición una plaza de funcionario administrativo en la Delegación de Agricultura de Almería. Al crearse la Orquesta Sinfónica de Málaga, necesitada de buenos profesionales, contrató a Antonio Cuadra, que se desplazaba a esta ciudad o a otras andaluzas para actuar con tan prestigiosa orquesta, cada quince días. Simultaneó su trabajo en la Administración con una continua actividad musical. En 1950 fundó el Cuarteto de Cámara de Almería, que en 1950 se convirtió en quinteto con el maestro Rafael Barco.

Verdejo Lucas

José María

Fuente: iealmerienses.es